POP ART Y ANIMACIONES
POP ART Y ANIMACIONES
POP ART
Es un movimiento artístico visual, que nació tanto en Inglaterra como en Estados Unidos en la década de 1950
Esta en contra del expresionismo abstracto
El término “Pop Art” es acreditado al crítico británico Lawrence Alloway, que en 1958, se refirió así al arte popular en su ensayo The Arts and the Mass Media (Las Artes y los Medios Masivos)
- CARACTERÍSTICAS
1. Es figurativo y realista
2. Creación de efectos visuales de la obra para apreciar toda la mediante trazados tramados, gama de efectos ópticos, líneas sinuosas paralelas.
3. Ejecución de trazos definidos trastes biopolicromáticos, delineados con precisión, inversiones de figura y fondo
4. Colores planos de contornos cambios de tamaño
5.acrílica para conseguir colores
6. Diseños de formas geométricas
Primera etapa: también llamado pre-pop es la etapa donde dos artistas Robert Rauschemberg y Jesper Jones (principales representantes del arte pop) se separan del expresionismo abstracto
Segunda etapa: se le puede considerar como la era del apogeo del pop art, en donde sus obras se basan en experiencias del arte publicitario, diseño y pintura de carteles
Tercera etapa: ocurre a mediados de los 60 en donde el pop americano se extiende a Canadá e incluso Europa
Ultima etapa: está determinada por el realismo radical y mordaz desarrollado sobre todo en Estados Unidos, cuya mirada se dirige a las condiciones socialistas de las ciudades
PRINCIPALES REPRESENTANTES
- Richard Hamilton
- Jesper Jones
- Roy Lichtenstein
- Claes Oldenburg
- Eduardo Paolozzi
- Robert Rauschenberg
- James Rosenquist
- Andy Warhol
- Tom Wesselmann
ANIMACIÓN:
Es un proceso utilizado por uno o más animadores para dar la sensación de movimiento a imágenes, dibujos u otro tipo de objetos inanimados (figuras de plastilina, por ejemplo). Se considera normalmente una ilusión óptica. Existen numerosas técnicas para realizar animación que van más allá de los familiares dibujos animados.
- Dibujos animado:
Los dibujos animados se crean dibujando los fotogramas uno por uno, 24 de ellos por cada segundo de animación, siguiendo la técnica desarrollada principalmente por los animadores en Disney a principios del siglo XX. El proceso comienza con el animador dibujando cada fotograma en papel.
- Animación en volumen o stop motion:
A la animación en volumen se la conoce también con los términos animación fotograma por fotograma, animación cuadro por cuadro, parada de imagen, paso de manivela o animación foto a foto. En los últimos años también se ha popularizado su nombre en inglés: stop motion. En ella no se animan dibujos o imágenes planas sino objetos estáticos e inmóviles colocados delante de una cámara.
- Animación con recortes:
La animación con recortes, más conocida en inglés como cut-out, es la técnica en que se usan figuras recortadas, ya sea de papel o incluso fotografías. Los cuerpos de los personajes se construyen con los recortes de sus partes.
Moviendo y reemplazando las partes se obtienen diversas poses, y así se da vida al personaje.
- Plastimación o claymation:
La plastimación, conocida en inglés como claymation, es la animación con arcilla, plastilina o cualquier otro material maleable. Puede hacerse al «estilo libre», cuando no hay una figura definida sino que las figuras se van transformando en el progreso de la animación (como lo hacen los gatos Mio y Mao en la serie italiana Mio Mao); o puede orientarse a personajes, que mantienen una figura constante en el transcurso de la película.
- Pixilación:
La pixilación es una variante del stop motion, en la que los objetos animados son personas y auténticos objetos comunes (no modelos ni maquetas). Al igual que en cualquier otra forma de animación, estos objetos son fotografiados repetidas veces, y desplazados ligeramente entre cada fotografía.
- Go motion:
La animación go motion es una variante del stop-motion, inventado por Phil Tippett para la película de 1980 El Imperio contraataca. El go motion consiste en obtener cada fotograma, mientras se sacude ligeramente el o una parte del objeto fotografiado. El efecto borroso resultante sobre las partes en movimiento.
-el llamado barrido de movimiento- aumenta de este modo la sensación de realismo en la animación resultante.
- Rotoscopia:
La rotoscopia es una técnica de animación que recurre a una máquina llamada rotoscopio. El rotoscopio tiene una placa de vidrio sobre la que se pueden colocar láminas transparentes de acetato o bien papel. Debajo, un proyector ilumina el fotograma de una filmación realizada en tiempo real y en imagen real. De este modo se puede calcar el contorno de los objetos filmados.
- Animación por computadora
La animación por computadora, también llamada animación digital, animación informática o animación por ordenador, es la técnica que consiste en crear imágenes en movimiento mediante el uso de ordenadores o computadoras. Cada vez los gráficos creados en 3D son más, aunque los gráficos en 2D todavía se siguen usando amplia mente para conexiones lentas y aplicaciones en tiempo real que necesitan renderizar rápido. Algunas veces el objetivo de la animación es la computación en sí misma, otras puede ser otro medio, como una película.
PROGRAMAS PÁRA HACER ANIMACIONES
Tomado de:
https://es.slideshare.net/johanleiva/pop-art-64373
https://es.wikipedia.org/wiki/Animaci%C3%B3n#T.C3.A9cnicas_de_animaci.C3.B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Animaci%C3%B3n
Comentarios
Publicar un comentario